Dis, c’est quoi une bonne stratégie musicale online?
C’est quoi être un artiste en 2010? C’est quoi une maison de disques en 2010 ? Une maison de musique ? Une maison de musique enregistrée ? Comment définir et travailler le music marketing online dans un environnement en constante évolution ?
« Et la musique alors ? » me direz vous. Bien sûr, la musique est à la base de tout. Elle doit être bonne, et l’artiste doit pouvoir proposer une musique que quelque part, quelqu’un aura envie d’écouter.
Tout d’abord, vous ne pouvez pas vous lancer dans la moindre action marketing, même la plus petite, sans définir au préalable vos objectifs. Je ne vous parle pas d’un business plan sur 5 ans mais juste que vous définissiez les résultats que vous attendez de votre action. Quel est l’objectif derrière votre action ? Améliorer votre présence online ? OK, mais pourquoi? Tournées, être signé ? Vous voulez vendre, mais combien ? Pourquoi êtes-vous sur Twitter ? Qu’est ce que vous en attendez ?
On assiste en ce moment à une pléthore d’actions dans l’industrie de la musique. Mais au final, pour quel résultat ? Est-ce que le temps passé dessus n’est pas plus important que les résultats finaux de l’action ?
La plupart des gens frustrés par leurs résultats online ont souvent confondu tactiques et stratégie. C’est-à-dire qu’ils ont privilégié les actions avant de définir le pourquoi cette action. Je me répète, mais un objectif FLOU, ça donne une connerie PRECISE (copyright papa@virberg).
1. Votre site web:
Tout évolue très vite. Tout ce qui est hype un instant, ne le sera bientôt plus (Don’t believe the Hype, jamais !) Il y a eu MySpace, qui devait révolutionner la musique, maintenant Facebook (« Si t’as pas ta page fan à 30 ans, t’as raté ta vie »), Twitter….
C’était très chic il y a quelques années d’avoir son url MySpace. Plus maintenant. Maintenant c’est Twitter. Oui, mais Twitter, où sera t’il dans plusieurs mois, années? Et la réalité alternée ? Pour quoi faire concrètement. En résumé, qu’est ce que tout ça va vous rapporter. Le ROI (retour sur investissement) doit être supérieur au temps passé sur l’exécution de l’action. Sinon, c’est que vous vous êtes trompé et que l’action ne valait pas le coup.
C’est pour ça que votre site web doit être au centre de TOUTE votre stratégie online. Quel que soit tout ce qui existe, réseaux sociaux, blogs, microblogs, c’est votre site web qui doit être au cœur de tout. Le micro blogging ne remplacera jamais le blogging. MySpace ne remplacera jamais votre site. Vous ne créerez JAMAIS une véritable relation avec vos fans en restant sur MySpace. MySpace est une vitrine qui doit vous permettre de les emmener ailleurs. Par contre, les réseaux sociaux et votre site se complètent parfaitement. Et vous avez besoin de tous. Toute votre présence externe, tous vos liens externes doivent donc pointer vers votre site web.
La plupart des sites artistes ne proposent pas à leurs fans et visiteurs une véritable “expérience » sur leurs sites. Les sites proposés sont statiques, immobiles et rarement remis à jour. Pourtant, il faut voir votre site comme un canal de diffusion et de distribution. Il vous permet de rentrer en contact avec vos fans, de les connaître, de les suivre et d’interagir. Vous devez le remettre à jour régulièrement, afin qu’il corresponde à l’image que vous souhaitez projeter. Vous devez donner. Donner des photos, donner des vidéos, donner de la musique (oui oui, j’assume, je dis bien donner…). Vos fans et visiteurs ont choisi de venir sur votre site, ils ont choisi de vous rencontrer. Alors si vous n’êtes pas là, l’expérience ne sera pas concluante. Les fans ne veulent plus attendre deux ans, entre deux albums, pour avoir des nouvelles. Vous devez être là.
Offrez le plus de contenus possible. Oui, encore une fois, offrez. …Offrez des enregistrements inconnus, en studio, en unplugged…Faites des vidéos de vous. Pas forcément sur scène, mais également en dehors de la scène. Avant un concert, après un concert. En train de découvrir une ville. Faites des podcasts, expliquer ce qui vous inspire. Commentez vos concerts. Permettez également à vos visiteurs de vous contacter partout, de commenter partout. Wall, email, forum. Ouvrez votre agenda, mettez à jour votre calendrier de concerts, promotion TV et radio.
Créez un blog: Le blog vous permet là encore de vous rapprocher de vos fans. Postez des infos, des commentaires, des liens de musiques que vous aimez. Permettez à vos lecteurs de partager vos articles sur Facebook, sur MySpace… Le blog a de nombreux avantages. Demandez à un artiste qui aime bien votre musique de venir le dire (Ex Sigur Ros/Fanfarlo, Passion Pit/John Mayer). Votre présence est décuplée, l’interaction avec les fans est développée, vous postez différent types de contenus, donc de mots clés, donc votre présence online est développée grâce au SEO (on parlera plus bas du SEO).
Mais attention, le blog n’est pas votre site web. Il ne doit pas devenir votre unique stratégie online. Il est un complément.
Teasez vos visiteurs, jouez avec eux, inspirez les.
Je ne vais pas encore reparler du design, qui doit être léger et rapide. S’il vous plait, abandonnez une fois pour toute le flash (qui plante le SEO), les trucs compliqués qui obligent le visiteur à attendre 5 mn avant de pénétrer sur votre site. Ce n’est pas ce qu’il veut, ce qu’il veut, c’est vous voir. Et puis nous sommes dans une ère de la simplicité. L’Ipod c’est un rectangle avec un rond, google, c’est un formulaire de recherche. Les internautes sont devenus des internautes expérimentés qui veulent aller vite, là où ils veulent. Proposer un load time de 5mn avant de pouvoir accéder à votre site, ça ne flatte que l’égo de l’artiste, mais ça fait perdre des contacts…le « sur design », c’est so 2004…
Concernant les ventes en direct sur votre site (merch, titres, coffrets) n’hésitez pas à aller faire un tour sur mon post qui passe en revue la monétisation de votre site web. http://digitalmusic.tumblr.com/post/248530034/reinvention-du-modele-economique-de-la-musique
Et n’hésitez pas à intégrer un lien direct vers votre album sur iTunes.
Le meilleur exemple de site artiste, nin.com
2. Les réseaux sociaux
Sur le social media marketing, je ne suis pas d’accord avec plusieurs “gourous” qui disent que les artistes n’ont besoin QUE des réseaux sociaux. C’est faux (du moins, de mon point de vue). Le social media marketing ne doit pas être l’unique stratégie pour un artiste, car le social media est une extension du fan management. Le but des réseaux sociaux est de construire une passerelle entre vous et vos fans qui utiliseront ensuite le bouche à oreille pour parler de vous. En positif et négatif. Donc vous devez construire votre présence sociale online et aller chercher vos fans. Mais l’objectif est de transformer et de ramener vos fans sur votre site web. Pour qu’ils vous découvrent, partagent, interagissent et achètent (un peu le but ultime quand même)…
En paraphrasant la charte de Tom Williams, les buts d’une campagne sur les réseaux sociaux sont toucher plus de gens, garder les fans informés, faire écouter sa musique, vendre musique et merch, permettre la transmission virale du contenu et fidéliser les fans.
Que pouvez vous donc faire :
Sur MySpace :
Encore maintenant, MySpace est essentiel pour que des gens vous trouvent et découvrent votre musique. Et un mauvais profil, non maintenu, peut vous faire perdre beaucoup de contacts.
- Vous voulez customiser votre background. OK. Mais bon, vous n’êtes pas obligé non plus. Plus votre background sera simple, plus il sera rapide à s’ouvrir, et plus le fan/la maison de disque trouvera ce qu’il veut
- Si vous êtes compétent en CSS/HTML, virez le player MySpace, le plus non-user friendly qui existe. Allez sur SoundCloud, enregistrez vous , intégrez le sur MySpace et utilisez le player et ses nombreuses fonctionnalités (Note: je ne travaille pas pour SoundCloud). Il est vraiment bien, d’un point de vue écoute et vision
- Pas plus de 3 vidéos avec liens vers Youtube . Je n’ai pas besoin d’en voir plus. Si je veux en voir plus, j’irai sur Youtube (qui relinke bien vers votre site web, nous sommes d’accord n’est ce pas ?)
- Merci de laisser le layout comme il est, si on l’a designé comme ça, c’est qu’il y avait une raison. C’est très fatiguant de chercher la boite message si je veux rentrer en contact avec vous mais que vous avez décidé de la modifier ou de la changer de place.
- Mettez une adresse email claire et visible sur votre profil. Je préfère vous contacter par email que par le client email MySpace. En plus, j’y suis même plus sur MySpace et je n’ai pas l’intention de me créer un profil pour vous parler. Comme beaucoup.
- Evitez les Flickr slideshows. Utilisez l’album photo MySpace. Pensez simplicité encore une fois!
- Répondez aux questions, dîtes Bonjour, communiquez!
Sur Facebook:
- Construisez une page fan en répondant à cette question : pourquoi les gens devraient avoir envie de vous rejoindre?
Je vous proposerai bientôt un billet sur la construction d’une bonne page fan sur FaceBook. Expérience aidant, j’en sais un peu plus sur MySpace que sur Facebook et la musique pour le moment.
Sur Spotify
Vous devez être sur Spotify pour maximiser votre présence online (oui, pas pour les royalties, on est d’accord). Vous n’avez aucune excuse pour ne pas y être. Grâce au partage de playlists, votre musique peut être diffusée viralement (en interne + externe) beaucoup plus vite que sur n’importe quel réseau social. Lorsqu’on fait une playlist que l’on diffusera ensuite, si votre titre est apprécié, il peut vite se retrouver au milieu des Kings Of Leon et des Black Keys (groupes totalement cités au hasard bien entendu) et envoyé à un ami.
Sur Twitter
Lorsque vous créez votre profil, attention à la bio. Beaucoup de gens décident de vous suivre grâce (ou à cause) de que vous avez écrit sur votre bio. Mentionnez votre site web dans les liens (oui, votre site web, pas votre profil MySpace). Il faut aussi donner sur Twitter pour construire votre communauté. Allez suivre des gens qui peuvent s’intéresser à ce que vous faites. Intéressez vous aux discussions. Continuez, même si êtes peu suivi au départ. Postez vos commentaires, vos photos (twittpic). Répondez à vos fans. Ne parlez pas que musique et concerts. Si vous ne postez que vos dates de concert, vous ne serez pas suivi longtemps. Twitter ne doit pas être vu que comme un simple outil promotionnel de monologue. N’oubliez pas le buzz. Plus de 80% du grand public indique qu’il préfère suivre les recommandations de ses « amis » pour voir un film ou acheter un album plutôt que de se fier à la publicité ou aux critiques de magazines. Twitter est devenu le premier prescripteur pour le Box Office au Cinéma. Et il est en train de prendre le même chemin pour la musique…
Allez voir le twitter d’Amanda Palmer, la chanteuse des Dresden Dolls. Parfait exemple de l’utilisation de Twitter. Elle parle avec ses fans, vend son merch (19 000 $ en un mois)…www.twitter.com/amandapalmer
Sur Flickr
Flickr est la 1ere communauté de photos du monde, utilisée par plus de 300 millions de personnes. En créant vos albums flickr, vous vous exposez à une très forte audience. Vous pouvez également créer des thématiques, permettre à vos photos d’être retrouvées par la communauté par des mots clés. Créez un profil Flickr à votre nom et intégrez le lien vers votre site web.
Enfin, Flickr est extrêmement bien référencé sur Google, ce qui vous permettra de sortir en tête des résultats des moteurs de recherche.
Sur Youtube
Sur les 10 vidéos les plus recherchés sur Youtube, 9 sont des vidéos musicales. Cela montre donc tout l’intérêt du public pour ce type de vidéos. Vevo a également été lancé. Créez donc une chaine sur Youtube, indiquez (comme toujours) le lien vers votre site, déposez régulièrement des vidéos. Pas forcément des clips. Des vidéos. Vous en concert. Vous en studio. Vous en tournée. Vous en répet…Donnez, donnez, donnez…..
Sur Wikipédia
Les internautes préfèrent se connecter à Wikipédia plutôt qu’à MySpace pour avoir les premières infos sur un groupe (ratio de 2 pour 1). Il est donc primordial que vous soyez sur Wikipédia. Créez votre profil. Intégrez le lien vers votre site web, des photos. Remettez-le très régulièrement à jour. D’autre part, Wikipédia étant extrêmement bien référencé par Google, vous pouvez être sûr que si quelqu’un vous recherche sur Internet, votre profil arrivera dans les 3 premiers.
Bien entendu, toutes vos informations doivent s’entrecroiser. Vous pouvez lier vos statuts Facebook et Twitter (c’est-à-dire qu’à chaque tweet, votre statut FB se remet à jour, et réciproquement). Vous prévenez partout de la mise à jour de vos vidéos, du chargement de nouvelles photos, de la sortie de votre nouvel album (avec lien vers iTunes). Mais attention à ne pas tout croiser non plus. Votre audience sur Youtube n’est pas la même que sur votre site, ou que sur Twitter et Facebook. Travailler également la singularité. Ce n’est pas parce que des outils techniques vous permettent de poster partout la même chose que vous devez les utiliser. Adaptez vous à votre audience. N’industrialisez pas tout.
3.Le marketing viral
Utilisez le marketing viral pour promouvoir vos contenus et votre site. Le gros avantage du marketing viral, c’est qu’il se propage par lui-même. Lancez un concours sur votre site auprès des musiciens (qui fera votre 1ere partie ?), lancer un concours pour customiser un CD, un Tshirt. Sur iTtunes, créer vos playlists. Sur Youtube, proposez à des internautes de participer à la réalisation de votre clip. Bref, interagissez pour créer la viralité.
4.Devenez un Geek, soyez obsédé par vos stats
Utilisez tous les outils d’analyse possible pour vous aider à concentrer vos efforts sur ce qui produira le plus de retour. Et ainsi vous deviendrez plus efficace. Vous devez analyser chacune de vos actions, pour supprimer les moins productives et anméliorer les autres. Les outils d’analyse gratuit de Google ou de Soundcloud vous indiqueront où les gens ont écouté votre musique, grâce à quelle action, qui l’a écouté, d’où ils venaient, où ils sont repartis, s’ils l’ont acheté et ce qu’ils aiment en général. Vous verrez, très vite, les stats de votre site, les charts sur vos visiteurs vous exciteront terriblement.
5.L’email/newsletters = Saint Graal!
Vous devez récupérer toutes les adresses emails de vos fans sur votre site web et sur les réseaux sociaux. C’est seulement ainsi que vous construirez votre base de données de fans/futurs consommateurs. Demandez-leur au préalable s’ils sont d’accord pour recevoir emails et newsletters. Proposez-leur un titre gratuit en échange de leur inscription sur la newsletter. Demandez leur également de mentionner leur ville, vous pourrez ainsi leur envoyer un email pour leur dire que vous passer en concert près de chez eux. Attention, vos emails et newsletters ne doivent partir que si vous avez réellement du contenu à proposer. Pas de push ! Si quelqu’un demande à ne plus rien recevoir, écoutez-le.
Vous pouvez également utiliser les emails pour votre offre commerciale, en proposant par exemple du merch, ou une promo sur vos albums, ou en intégrant le lien iTunes pour l’acheter. Mais c’est le contenu de votre newsletter qui doit amener la proposition commerciale. Pas le contraire. Les emails et la newsletter ne doivent pas être prétexte pour lourdement proposer l’achat d’albums et autres si vous n’avez pas de contenus à proposer.
6. Le SEO ou SEARCH ENGINE OPTIMIZATION
Qu’est ce que le SEO ? Il s’agit de techniques de référencement et de positionnement de votre site web sur les moteurs de recherche Google, Yahoo et MSN. Et c’est une tactique essentielle de marketing online. L’optimisation pour les moteurs de recherche (SEO) représente un véritable enjeu car il permet d’augmenter de façon significative le nombre de visiteurs d’un site. Apparaitre sur Google en première page pour une requête forte (exemple “mp3”), assure un gros trafic en volume. En effet, environs 2 tiers des utilisateurs cliquent sur un des résultats de la première page et la quasi totalité ne regardent pas au delà de la troisième.
2 recherches sur 10 sur Google concernent la musique. Et le taux de transformation sur ses résultats est le plus important des résultats Google: 40%.
Il est donc primordial de construire votre site en respectant les guidelines SEO, encore une fois pour que celui-ci ressorte rapidement dans les moteurs de recherche. Il est important par exemple d’avoir du texte (d’où le blog, syndication de contenus, articles) pour pouvoir intégrer des meta tags qui permettra aux moteurs de recherches de vous indexer. Intégrez des mots-clés significatifs dans vos articles. Et surtout pas de flash!!
Le SEO évolue très vite. Ses techniques de plus en plus innovantes, intègrent évidement des considérations nouvelles constituées sur le marketing, sur le relationnel avec les communautés, sur une veille patiente des évolutions, ainsi que sur une certaine imagination informatique et technique. Le SEO est donc primordial pour que l’on vous retrouve, mais si vous n’êtes pas pro, n’hésitez pas à demander conseil à des professionnels. Un mauvais SEO peut donner l’effet inverse à celui recherché…
7.Les adwords et le Pay Per Click (PPC)
Qu’est ce qu’un adword? Ce sont des mots clés qui sont des mots ou des expressions en rapport avec votre activité. Lorsque les internautes effectuent des recherches sur Google à l’aide de l’un de vos mots clés (ex concert + votre nom, ou merch ou album), votre annonce/site web apparaît à côté des résultats de recherche. Votre publicité est donc diffusée auprès d’un public qui s’intéresse à votre activité. Vous ciblez l’audience qui vous intéresse (ciblage national, régional, ou même local). Vous payez uniquement lorsqu’un internaute clique sur votre annonce et se rend sur votre site Web. AdWords vous permet de choisir vous-même combien vous payez pour qu’un internaute soit envoyé vers votre site (c’est le « coût par clic »).
Vous pouvez le faire très rapidement même si vous êtes débutant en vous connectant sur Google.com. Google vous accompagne dans la création de mots clés, la rédaction de l’annonce et le choix du coût par clic.
Cela demande du travail, on est d’accord, mais vous ne pouvez plus passer à côte. Votre exposition, votre promotion, vos revenus en dépendent. Et si vous ne pouvez pas faire tout ça, demandez à vos fans de vous aider, demandez à votre maison de disques…
Allez également vous nourrir vous de l’expérience des autres, allez y chercher votre inspiration. Les exemples de Trent Reznor, Amanda Palmer, Weezer, Paramore, Tara Busch, Imogen Heap and Fanfarlo peuvent beaucoup vous apporter.
PS: La charte postée en haut de cet article explique très clairement l’écosystème de l’artiste, avec le site web en son centre. Elle a été développée par Tom Williams. Je l’ai trouvé tellement bonne qu’il me semblait important de la reposter
